09/24/14

„Fotograf o fotografii”: Marek Arcimowicz i Eustachy Kossakowski

„Fotograf o fotografów” to projekt spotkań z fotografami oraz osobami zajmującymi się fotografią.

Dwa najbliższe spotkania odbędą się podczas 4 OFF-u.

- Spotkanie z Markiem Arcimowiczem odbędzie się 9.10 (czwartek)Miejskiej Bibliotece Publicznej o godzinie 17.00
- Spotkanie z  żoną artysty Anną Ptaszkowską odbędzie się 8.10 (środa) w Wojewódzkiej Bibliotece Publicznej o godzinie 18.00

 

 

Marek Arcimowicz - (ur. 1972) Fotograf zawodowy „do zadań specjalnych” z 20-to letnim stażem. Wykładowca uniwersytecki. Z wykształcenia architekt-planista, instruktor narciarstwa. Przez lata pracował multidyscyplinarnie – łącząc funkcję fotografa, testera i projektanta sprzętu. Pracuje dla liczących się klientów i największych agencji reklamowych w Polsce i za granicą. Z aparatem „zaliczył“ wszystkie strefy geograficzne. Od roku 2000 do 2004 był członkiem fotograficznej agencji PORTFOLIO. W roku 1999, od początku działania – rozpoczął współpracę z polską edycją magazynu „National
Geographic”. 
Wystawa „Tramén Tepui” to fotograficzna relacja z polsko – wenezuelskiej ekspedycji, która zdobyła, po raz pierwszy w historii, izolowaną górę Tramén Tepui w południowo-wschodniej Wenezueli. Na jej zboczach Polacy odkryli unikalne okazy fauny, w tym zupełnie nowe dla nauki endemiczne gatunki motyli.
W sercu gęstej selvy na granicy Wenezueli i Gujany, tu gdzie Arthur Conan Doyle ulokował swój „Zaginiony Świat”. Koszmarne warunki w górskim lesie mgielnym – wszędobylskie robactwo, wilgoć, upały wymieszane z chłodem, a ulewy z suszą…Trudno uwierzyć, bo choć z trudem – to wciąż można znaleźć tereny nieznane, będące białą plamą na mapie, dotknąć kawałka skały prakontynentu – jako pierwszy człowiek, można nadać nazwy geograficzne niepoznanym obszarom. I choć epoka wielkich eksploracji dawno minęła, wciąż jest coś do odkrycia.Trzon obydwu wypraw stanowili: pomysłodawca i kierownik – Michał Kochańczyk; Izabela Stachowicz, biolog, UJ; Marek Arcimowicz, fotograf, dziennikarz. Do ostatniej dołączyli Wenezuelczycy: Alberto Raho i Carlos Mario Osorio.Śmieszne historie przeplatają się z dramaturgią pierwszej udanej wspinaczki na niezdobyty szczyt przez mieszany, polsko-wenezuelski zespół, odkryciem nieznanych gatunków zwierząt przez młodego
naukowca – a wszystko na terytoriach – i z udziałem – Indian, bez których pomocy realizacja projektu nie byłaby możliwa. Dzięki ich obecności opowieść zyskała też kolorytu, a Indianie dowiedzieli się, że na szczyt góry, której się obawiali i którą nazywali „smokiem”, można wejść… Wyprawa pod patronatem m.in. NATIONAL GEOGRAPHIC Polska.
Eustachy Kossakowski (1925-2001) jeden z najbardziej znanych polskich fotografów, parał się zarówno fotografią reportażową, jak i artystyczną. Studiował na Wydziale Architektury Politechniki Warszawskiej. W drugiej połowie lat 50. i w latach 60. pracował jako fotoreporter w pismach „Stolica”, „Zwierciadło”, „Polska”, „Ty i Ja”. Dokumentował i uczestniczył w życiu artystycznym Warszawy oraz Paryża. Od 1970 roku mieszkał we Francji, gdzie zdobył uznanie cyklem „6 metrów przed Paryżem”.
Kossakowski zasłynął w latach 50. i 60. przede wszystkim jako fotograf polskiego środowiska artystycznego. Fotografował spektakle Tadeusza Kantora, rzeźby Aliny Szapocznikow, działania Edwarda Krasińskiego, Henryka Stażewskiego, Jerzego Grotowskiego. Fotograf związany był ze środowiskiem artystycznej awangardy, czynnie uczestniczył w życiu artystycznym Warszawy, jakby „przy okazji” je fotografując.„6 metrów przed Paryżem”to cykl składający się z 159 czarno białych fotografii. Ekspozycja pokazywana była wcześniej m.in. w Musée des Arts Decoratifs w Paryżu, w Moderna Museet w Sztokholmie oraz w berlińskim Freies Museum. Jej nowatorstwo polega na przyjęciu przez Eustachego Kossakowskiego jednego punktu widzenia dla 159 fotografii.
Artysta zrealizował reportaż o Paryżu fotografując wszystkie tablice sygnalizacyjne z napisem PARIS znajdujące się na granicy miasta z odległości sześciu metrów. Wystawę doceniło środowisko artystycznej awangardy jako radykalne odejście od tzw. fotografii humanistycznej na rzecz obiektywnej rejestracji rzeczywistości, będącej właściwą naturą i pierwotną funkcją fotografii.

 Projekt jest współfinansowany przez Urzęd Miasta Opola.

03/24/14

Lech Lechowicz – fotograf o fotografii

Zapraszamy na kolejne spotkanie z cyklu „Fotograf o fotografii”. Tym razem będzie to osoba, która zajmuje się historią i teorią fotografii.

lechowicz-m

Fundacja 2.8

Miejska Biblioteka Publiczna im. Jana Pawła II w Opolu

w ramach cyklu Fotograf o fotografii

zapraszają na spotkanie

z Lechem Lechowiczem

i prezentację książki

Historia fotografii. Cz. 1 1839-1939

27 marca 2014 / czwartek / godz. 18:00

Sala Konferencyjna MBP, ul. Minorytów 4

wstęp wolny

 

Lech Lechowicz – urodzony w roku 1952, w Łodzi; zajmuje się historią i teorią fotografii oraz relacji występujących między tradycyjnymi dyscyplinami artystycznymi, a nowymi mediami (fotografią, filmem, video, technikami cyfrowymi). Autor wystaw, katalogów oraz tekstów dotyczących tych problemów. W latach 1977-1996 pracował w Muzeum Sztuki w Łodzi jako kustosz w Dziale Fotografii i Technik Wizualnych; wykładowca w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi.

Historia fotografii. Cz. 1 1839-139 – publikacja stanowi pierwszą część powszechnej historii fotografii, obejmującą okres między 1839 a 1939 rokiem. Zawiera ona historyczny opis ewolucji fotografii jako elementu kultury wizualnej, skupiający się głównie na przedstawieniu artystycznej przemiany fotografii uwzględniającej wzajemne relacje fotografii i sztuk pięknych(…). Uzupełnia ją prezentacja (…) reprezentowana wieloma cytatami z tekstów źródłowych, w większości przypadków niepublikowanych w języku polskim. Historyczny opis ukazujący miejsce i znaczenie fotografii w kulturze artystycznej omawianego okresu, odnosi się także do jej szeroko-kulturowego obiegu wynikającego z innych niż tylko artystycznych funkcji(…). Tekst ilustrowany jest reprodukcjami, które pozwalają pełniej przedstawić czytelnikowi ewolucję obrazowania samej fotografii, a także zwrócić uwagę na przemiany w świadomości wizualnej homo photographicusa, czyli człowieka epoki fotograficznej. Książka zdobyła Nagrodę Dziennikarzy w Konkursie na Najlepszy Podręcznik Akademicki w 2013 roku.

„(…)W Historii fotografii Lechowicza znajdziemy również sporo ciekawych, obszernych historycznych wypowiedzi artystów i krytyków. Większość z nich pochodzi z oryginalnych źródeł i stanowi sam w sobie cenny materiał badawczy.”

- Mateusz Palka

źródło: magazyn.o.pl

Egzemplarze książki będą do nabycia podczas spotkania w cenie 75zł.

03/12/14

Jakub Szymczuk – Fotograf o Fotografii

Fundacja Warsztatów Fotograficznych 2.8 zaprasza na wznowioną w tym roku serię spotkań „Fotograf o Fotografii”

Fot. Jakub Szymczuk

Fot. Jakub Szymczuk

Fot. Jakub Szymczuk

Fot. Jakub Szymczuk

Fot. Jakub Szymczuk

Fot. Jakub Szymczuk

Naszym pierwszym gościem będzie Jakub Szymczuk, jego zdjęcia z rewolucji na Ukrainie mroziły krew w Polsce. Był w samym sercu wydarzeń, przez dziesięć bardzo długich dni, relacjonował to co działo się na Majdanie. Na Ukrainie był dwa razy. Pierwszy raz po zamieszkach w spokojnym okresie między 11-17 lutego – był to czas oczekiwania i niecierpliwości. Drugi raz przyleciał do Kijowa dzień po rozpoczęciu zamieszek, 19 lutego. Następny dzień spędził na barykadzie na Instytuckiej, gdzie była największa strzelanina. Dzień ten został nazwany „Czarnym Czwartkiem” i był przełomowym momentem w ukraińskiej rewolucji. Jak mówi, nie jest fotoreporterem wojennym, choć przez 3 godziny musiał nim być.

Jakub Szymczuk na Majdanie Fot. Konrad Falęcki

Jakub Szymczuk na Majdanie Fot. Konrad Falęcki

Jakub Szymczuk, urodzony w 1985r w Warszawie. Z wykształcenia grafik komputerowy, studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na wydziale sztuki mediów. Zawodowo fotografuje od 10 lat. Współpracował z Dziennik Polska The Times. Od 7 lat związany z Gościem Niedzielnym. Laureat wielu nagród fotograficznych, w zeszłym roku między innymi pierwszego miejsca za fotoreportaż na „Grand Press Photo” w kategorii „Życie Codzienne”.
Zdjęcie Jakuba można śledzić na jego stronie na facebooku

Zapraszamy na spotkanie.

17.03.2014
Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu
ul. Minorytów 4
godzina: 18.00
Informacje o spotkaniu

Partnerami spotkania są:
Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu
MBP_Logo_04

Gość Niedzielny
GOSC_niedzielny_logo

 Zadanie współfinansowane przez Urząd Miasta Opole

05/15/13

Adam Mazur w Opolu!

Fundacja Warsztatów Fotograficznych 2.8 i Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu zaprasza na spotkanie z Adamem Mazurem.

Milach-1-380x252Dzienis-1-380x252

Spotkanie dotyczyć będzie książki „Decydujący moment. Nowe zjawiska w fotografii polskiej po 2000 roku

Pierwsza książka prezentująca ostatnią dekadę polskiej fotografii. Sylwetki i prace najważniejszych twórców – od fotografii artystycznej, reporterskiej, po fotografię mody. W obszernym wstępie autor porządkuje i interpretuje najciekawsze zjawiska. Decydujący moment to książka dla wszystkich, których fascynuje bogactwo współczesnej fotografii; pozycja obowiązkowa zarówno dla kolekcjonerów, jak i dla osób dopiero poszukujących swojej drogi w tej różnorodnej i wciąż rozwijającej się dziedzinie.

Adam Mazur (ur. 1977) – krytyk, historyk sztuki, amerykanista. Pracuje jako kurator CSW Zamek Ujazdowski, gdzie przygotował m.in. wystawy: Nowi dokumentaliści, Efekt czerwonych oczu, Schizma, Świat nie przedstawiony, jest także autorem licznych wystaw organizowanych w instytucjach polskich i zagranicznych. Napisał książki: Kocham fotografię (2009) i Historie fotografii w Polsce 1839–2009 (2010). W latach 2004–2011 był redaktorem naczelnym magazynu „Obieg”. Publikuje w prasie krajowej i zagranicznej. Stale współpracuje z „Kwartalnikiem Fotografia” i „Dwutygodnikiem”.

Adam-Mazur-Decydujący-moment-front-3d-180x241

 

Sylwetki 92 współczesnych polskich fotografów.
Ponad 500 kolorowych zdjęć.
Syntetyczny obraz najbardziej interesujących zjawisk w nowej polskiej fotografii.
Wydanie dwujęzyczne, polsko-angielskie.
Tłum. Richard Bialy
Liczba stron: 392
Oprawa: twarda
Wymiary: 220×290

22.05.2013

Miejska Biblioteka Publiczna w Opolu, ul. Minorytów

Godzina 18.00

Podczas spotkania będzie można kupić książkę w cenie:  około 125zł